每次做图都觉得效果非常好,但是一到上色的环节,即纠结怎么样上色,又纠结上色的效果,往往有些小伙伴画的线稿很好看,但是一上色就会一团糟。归根结底,还是因为色彩的基础知识掌握不牢固导致的
色彩的变化通过色相、明度、纯度的变化而变化
1、色相:是色彩的首要特征,指红、黄、绿、蓝、紫等的称呼。
2、纯度:指色彩鲜明的程度。越鲜艳的纯度越“高”,越暗沉的纯度越“低”。无论哪种颜色,纯度越低,越接近灰色。纯度最高的颜色为纯色。
3、明度:指色彩明亮的程度。明度最高的是白色,最低的为黑色。想确认明度差是否合适的时候,将插画转换为黑白图是最快也是最有效的。
插画色彩的协调感,在于“主色”、“辅色”、“强调色”这三部分的配比很合适
1、主色:画面中所占面积最大的颜色,决定了整体的印象。占整体的70%左右比较好。
2、辅色:画面中所占面积其次大的颜色,决定画面是具有统一感还是富有变化。占整体的25%左右。
3、强调色:画面中所占面积最小的颜色,收紧画面整体,吸引观者的目光。占整体的5%左右。
由此可见,颜色有两个可以调节的选项,分别是饱和度和明度。色彩对比、关系看色相,画面层次、统一看明度,两者协调靠饱和度。
1、饱和度适中最好,都太强就容易艳,都太弱就容易粉,变化太多则较容易花。
2、色相变化太多太杂,也同样容易花,容易乱。
3、而明度变化强,会层次丰富,反而如果明度变化不够,就容易闷。
最后,在使用板绘为线稿作品上色时,通常都是一直显示全图,那么就可以随时查看整体作品的颜色效果,所以建议大家在画图的时候,一定要试试一直显示全图的方法,相信结果一定会有所不同。传统纸绘必须远离才能看全图,而数字绘画不需要远离就可以掌握全图效果,这一点非常便利!